九十年代末的那几年，电影行业有所发展，每年上映的电影多了起来。
电影一多，每一部电影都商量一下哪有那么多时间，再向之前那样商量排片显然不现实。
这时，大导演、大制片公司有了话语权，他们的作品被默认为档期头部电影，也就是值得被商量排片的电影。
其余导演、制片公司名不经传，那他们的作品也就没必要一群大佬再商量，把几部头部电影的排片份额确认好了，剩下的份额这些电影瓜分就行了。
电影市场由此出现明显阶层，这也让新入行业的导演及没什么好作品的制片公司不满。
每个导演每家制片公司都认为自己电影很好，就因为没名气没资历就默认排片低？就默认自己的作品比不过那些大导大公司的作品？
为了反抗压迫，为了抵制这个规则，盗版出现了。
当时很多在上映中的电影，盗版资源如光碟、胶带之类的就流入了市场，也是背后的制片公司故意为之，就是要扰乱一群大资本定下的这个不公平的规则，从而扰乱院线市场。
新人导演拍的作品，没珠玉在前的制片公司的作品，在一定程度上确实很难让人相信它的市场价值，这就是院线资本们的想法。
但华影作为央企，作为要带领行业发展的企业，为了安抚，为了尽可能的公平，就和相关部门牵头出策出建议，就有了路演、点映、展映、预售、首映这些环节。
院线资本既然不相信你的作品价值，那就拿你的作品去以上环节去溜一圈，是骡子是马在上映前溜一溜，探一探市场反馈判断出大概的市场价值，总比拿嘴去吵架，去默默反抗强。
院线资本跟导演没仇，跟制片公司也没仇，只要你的作品体现出了价值，他们也巴不得给你的作品多点排片，因为他们靠的就是卖电影票赚钱。
这些环节不是强制的，但总归是一个较为公平的法子，也算给新人导演、不知名导演和一些制片公司扩宽了一炮而红的路。
就如此，电影上映流程就有了个行业标准。
这就是电影发行排片的第三个时代。